为引领青年学子深切体悟抗战精神在新时代的磅礴回响，以艺术的形式缅怀先烈、致敬忠魂，10月21日，在导演系李利宏主任与吴秋霞老师的共同带领下，河南大学戏剧学院2024级与2025级戏剧与影视导演班全体同学走进河南美术馆，开展了一次富有深意的现场实践教学——观摩“纪念抗战胜利八十周年舞台美术作品展”。

此次观展中，最令同学们倍感亲切的是，导演系主任李利宏执导的花灯戏《聂耳》亦在展出之列。在李主任的引领下，同学们驻足于《聂耳》剧照前，聆听他结合创作实践，深度解读作品的时代语境与艺术表达逻辑。当“聂耳”之名被提及，国歌旋律便自然而然地在每个人心中回响，而李主任的讲述，让一个炽热而短暂的生命从历史深处缓缓走来。他并未止步于生平脉络的梳理，更将聂耳的个人轨迹嵌入宏阔的历史图景——提及“聂耳的母亲是云南玉溪人”时，一句看似平实的补充，却让这位音乐家的形象瞬间落地生根。他的精神血脉中，流淌着红土地赋予的坚韧与淳朴；而他的思想觉醒，正是在时代洪流中逐步明晰：艺术，必为人民而歌，为革命而响。

讲解过程中，有同学针对剧照中的红色灯光发问：“这是否在隐喻聂耳的内心世界？”李主任顺势展开舞台美术解析：“红色灯光是视觉符号之一，更值得关注的是舞台后方刻意留白的黑色绒布——它恰似聂耳内心的精神裂口，以强烈视觉冲击外化其澎湃情感与不屈品格。”他强调，舞台设计的核心价值在于精准塑造人物内心世界，实现形式与内核的高度统一。李主任进一步指出，《聂耳》通过高度符号化的视觉叙事，将艺术家个人命运与民族救亡、革命历程深度绑定，使“聂耳”升华为具有广泛传播力的文化符号，在舞台艺术与历史记忆之间构建起坚实的精神纽带。此次导览让同学们对红色题材创作的艺术表达与时代价值有了更深刻的理解。

  在展览现场，同学们在老师的组织下有序参观，认真观摩记录，积极交流探讨。从精致的舞台模型、富有年代感的服装道具，到沉浸式的多媒体影像，每一处细节都成为同学们讨论与思考的焦点。走出美术馆，那些承载着烽火记忆与精神图腾的舞台美术作品，已悄然在我院学子的心中播下创作的种子。大家不仅拓宽了艺术视野，也更加深刻地认识到舞台美术在戏剧导演创作中的核心价值——它不仅是视觉的呈现，更是精神的书写、历史的回响。

此次观摩学习，不仅是一次专业实践，更是一堂生动的思政课堂。同学们表示，将把此次收获融入今后的学习与创作中，以戏剧为媒介，以精神为底色，在新时代的艺术道路上，勇担使命，书写属于青年戏剧人的担当！